Archivos mensuales: diciembre 2013

Formular una porcelana de colada (para moldes)

Con los últimos toques  las jarras más vikingas #Cerámica #Pottery #Ceramics #Art #Arte #Artist #Artista #Clay #Barro #Porcelain #Porcelana #viking #Vikingo #White #Work #Trabajo #BlancoYa he escrito un par de post sobre pastas y otro sobre la diferencia de comprar el material frente a formular el material pero en este caso os voy a dar razones para comprender, de verdad, los porqués de la formulación de pastas.

¿Alguno utiliza porcelana?

Sí, sí, esa pasta incómoda, blanca, difícil de modelar, de moldear y de cocer, que necesita el doble de volumen para que después de bizcochada y cocida a alta te quede una pieza de tamaño normal y que encima los proveedores te la venden a precio de oro….

Pues os juro que esa pasta, no sólo es fácil de hacer, sino que ¡Además es BARATA!

Otro día os hablaré de la porcelana para torno… sí, yo torneo porcelana… pero hoy os voy a hablar de la de colada.

Hace unos meses tuve que hacer un encargo de  una serie limitada de vasos a molde y tenía una de esas bolsas que uno compra por probar y que nunca estrena, de porcelana de colada. Hice los vasitos y aquello fue una tortura:

  • La pasta no pasa prácticamente por la textura de cuero y es muy quebradiza
  • A pesar de la indicación sobre la proporción de agua, la pasta se vuelve grumosa con facilidad, sobre todo si se mezcla algo de barro seco con el líquido
  • Como no tiene elasticidad, da problemas para separarla del molde y para repasarla
  • Al usar bentonita, la pieza pierde mucho volumen al secar, más al bizcochar y mucho más al vitrificar

Vale. Yo entiendo por qué usan defloculantes que impiden que la pasta se vaya al fondo, pero también impiden que se mezclen bien (de ahí esa textura arenosa con la que te lo venden); también entiendo el uso de la bentonita, que también evita que se precipite….¡¡PERO ES QUE NO VALE PARA NADA!!!

Supongo que si hiciera 3000kg y todo lo trabajara a molde, con la escayola perfectamente seca entre uso y uso iría mejor…. pero la mayoría de los talleres no hacemos eso. Por lo que os doy una fórmula válida que he descubierto de casualidad, pero que es mucho mucho mejor:

PORCELANA COLADA 1280º

  • 57% CAOLÍN
  • 28% FELDESPATO POTÁSICO
  • 15% CUARZO
  • 70% AGUA
  • 1 ROLLO DE PAPEL HIGIÉNICO POR CADA 10KG DE PASTA*

*El papel higiénico hay que introducirlo molido. Lo desenrollas en una olla con una parte medida del agua que vas a usar, lo dejas reposar al menos 15 minutos y le pasas la batidora hasta que sólo queda pulpa.

¡¡Fíjate qué sencillo!!

El papel te va a dar lo que le falta a la fórmula de la porcelana. Aporta cierta elasticidad, mantiene la humedad un poco más y da más margen de error. Además, como no tiene bentonita, la porcelana mengua MUCHÍSIMO MENOS.

Cambiando la proporción de agua, podríais tener una estupenda porcelana de papel para trabajar en placas (para escultura como que no). Y sobre todo es una fórmula sencilla y rápida de hacer que os permite hacer muchas pruebas. ¡Que la disfrutéis!

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¿Para qué sirve un artista? (segunda parte)

Quedan 5 horas y media para la inauguración de la exposición de pintura #MeLlevoTanto en 1900. Allí os espero #Exposición #Inauguración #Pintura #Graffiti #Urbanart #StreetArt #ArteUrbano-Lo que pasa es que usted se preocupa sin necesidad -me dijo el Maestro, para alentarme-. ¡Sáquese simplemente de la cabeza la idea de acertar! Usted podrá ser todo un Maestro aunque sus tiros no den en el blanco.

Siempre hablamos de Van Gogh. De él y de su falta de éxito. Mis amigos también me habréis oído nombrar a Rodríguez y su fabulosa historia….. a todos los artistas nos queda este consuelo. A la lista podríamos añadir a Bach, uno de los más grandes pensadores y compositores de la música y con un éxito muy “limitado” en su época. Pero no es lo que queremos. Queremos triunfar.

¿Quién quiere ser un grande 100 años después de muerto?

¡Queremos ser reconocidos ahora!

Nos esforzamos, trabajamos, pensamos y volvemos al principio de la cadena. Hacemos un esfuerzo inconmensurable que, cuando está del lado de las artes aplicadas, tiene unos frutos relativamente cercanos (nos pagan por ser buenos, vamos), pero ¿Cuando no lo está?

Está claro que no podemos medir nuestro éxito por la aceptación de los demás… pero ¿Qué otra medida “humana” tenemos?. ¡Queremos gustar! ¡Queremos que nos digan lo bien que lo hacemos! ¡Queremos premios! y, sobre todo !QUEREMOS VENDER! o al menos, cualquiera de estas cosas al nivel suficiente para que nos permita vivir y no volarnos la cabeza o darnos a la bebida.

Pero hay una falsedad en todo ello.

¿Cuándo tienes “é-xi-to”?

Da igual la edad, da igual sexo, nacionalidad, religión, etc. ¿Quién te dice que eres bueno? Joyce es uno de los escritores más brillantes de su época y tal vez de muchas más. Técnicamente insuperable (y quien me lo discuta, que se lea Ulises). Y a pesar de ello ¿Qué repercusión ha tenido en el común de los mortales? ¿Creéis que él estaría satisfecho por el ¿éxito? cosechado por sus obras? ¿Que ser extraordinariamente brillante le hizo sentir ese “sí, lo estoy haciendo bien”?… Dada su vida, no lo creo.

¿Sabéis para qué vale un artista?

Fácil: HACEMOS ARTE.

La Persona NeuronaEso mágico y místico que nadie más, aparte de nosotros puede hacer. Y no nos vale copiar, no nos vale repetir lo que otros hacen, ni buscar estilos “más vendibles”, porque cuanto más lo intentamos, más nos alejamos de la realidad de nuestro trabajo. Hacemos arte y como tales necesitamos seguir haciéndolo. Los demás, sólo lo consumen pensando “este es más bonito que el otro”, pero os aseguro una cosa:

-Desde el primer pintor de las cavernas hasta la persona que ha diseñado tu móvil, pasando por los creativos de videojuegos, los arreglistas de la música que escuchas o los ilustradores de los cuentos infantiles; estarían encantados de escuchar estas dos palabras. BUEN TRABAJO

Para los no artistas un consejo: Antes de hacer una crítica no pedida y superficial a un artista, calla. El silencio duele menos.

Para los artistas, os dejo este fabuloso pensamiento:

-Los aciertos son sólo la prueba, (…) de su abandono de sí o como quiera llamar a ese estado. Hay varios grados de maestría y sólo cuando haya alcanzado el último podrá tener la absoluta seguridad de no errar el tiro. (El Zen y el arte de los Arqueros Japoneses; Eugen Herrigel)

¿Has leído la primera parte?

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¿Para qué sirve un artista? (primera parte)

Me hubiera encantado dibujarles tal cual estaban en La Punta del Sebo en Colón #Huelva #Couple #Pareja #Novio #Boyfriend-El verdadero arte -exclamó el Maestro- carece de propósito, de fin determinado. Cuanto más obstinadamente trate de aprender a disparar la flecha para acertar el blanco, menos logrará lo primero y más se alejará de lo segundo. Lo que se interpone en su camino es el hecho de que usted posee una voluntad demasiado terca. Usted piensa que lo que no hace por sí mismo, simplemente no sucede. (El Zen y el arte de los Arqueros Japoneses; Eugen Herrigel)

Los artistas somos unos convencidos de nuestro trabajo. De algún modo sentimos que hubiera que cumplir una “misión divina” que nadie más sabe cómo cumplir, pero claro, como cualquier mesías de barrio, predicar y entender por qué lo estamos haciendo bien y por qué no, son cosas distintas. Un actor, un bailarín o un músico, serían de los mejores ejemplos:

-Un día el artista se sube a las tablas. Uno cualquiera, sin tener más ánimo ni mejor humor que ningún otro, sin nada especial. Cuando lo más reseñable de su día es que estrena ropa interior. Ese día triunfa. ARRASA; como nunca antes. “¿Qué ha cambiado si todo el resto de los días me esfuerzo igual? Ha sido la ropa interior”

¿Parece una locura, verdad? Pues os aseguro que para él no lo es.

Vivimos en una incertidumbre total, en una sensación de inseguridad y vacío equiparable a muy pocas profesiones, por no decir a casi ninguna y es algo que creo, en su mayoría, pasa desapercibido para el común de la gente.

Me hace gracia cuando le dices a alguien “yo tengo un taller artístico y de cerámica” y la gente te dice “¡Qué guay! ¡Sin jefes! ¡Haces lo que te da la gana!”. Yo suelo no contestar, pero hoy voy a haceros una confesión.Feli working a lot. Talla que te talla

  • Trabajar sin jefe quiere decir que el jefe eres tú con toda la responsabilidad que ello conlleva.
  • “No tener horarios” sólo quiere decir que los horarios te los tienes que marcar tú y seguirlos. ¿Has probado a disciplinarte y hacer dieta? Prueba a hacerlo a nivel profesional.
  • Sí, me encanta mi trabajo, pero principalmente consiste en tirar flechas al vacío con los ojos cerrados esperando que alguna “por casualidad” de en la diana.
  • Tener tu propio trabajo, también implica que tienes TU-PROPIO-SUELDO y eso tiene días muy buenos y días menos buenos.
  • Si un día tú no trabajas, la empresa sigue y tú puedes decir “¡Bah! ¡Que le den al jefe!”. Si yo no trabajo un día, al que le dan es a mí.
  • Cuando tú terminas tu trabajo, te vas a casa y te llevas los problemas sólo si quieres y mañana será otro día. Cuando yo termino… ¿Termino? Bueno, hay días que sí y días que no.

No quiero estirarme demasiado porque haré una segunda parte de este post.

Lo que sí quiero transmitir es este pensamiento: LOS ARTISTAS SOMOS ARTISTAS PORQUE NOS APASIONA.

No es fácil, no es agradecido, no es seguro, no es estable….. a ratos. Pero cuando lo es, te sientes el rey del mundo y piensas que cada uno de los pequeños pasos que has dado, ha merecido la pena y en ello está la clave para que sigamos adelante con más moral que nadie.

¿Quieres leer la Segunda parte?

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Mad Martin “El Principio de Incertidumbre de Heisenberg”

MAYO 27

"...el principio de incertidumbre de Heisenberg. Era fácil de reconocer..." #MadMartin #Art #Locura #Dreams #Sueños #Paper #Papel #Writing #Book #Text #Words #Arte #Experimental #Escritura #Libro #Texto #Palabras  #Arte #Blue #Ink #Book #Literature #LiteraturaAnoche conocí al Principio de Incertidumbre de Heisenberg. Fue fácil de reconocer, porque era el único tipo del bar que sabía dónde estaba o cuándo estaba, pero no ambas cosas al mismo tiempo. Se me acercó poniendo un pié en una dirección, luego otro en la opuesta, dando una vuelta mirando en la dirección contraria a su cuerpo y repitiendo la operación una y otra vez.

Era un tipo extraño. Se sentó en la silla de lado, poniendo las manos una a cada lado de la mesa y las piernas dos veces cruzadas sobre sí mismas.

Me miró tres veces y me dijo que yo era como él. No sabía a qué se refería y me dijo “Eso es todo. Espero que te vaya bien”. Como seguía sin entenderle, me aclaró: “¡Por eso eres como yo! y dos tickets para la montaña rusa” No le entendía nada, así que me levanté, pero antes de que me fuera miró hacia otro lado y dijo “Es lo que te pasa. O sabes dónde estás o cuándo, pero no ambas cosas”.

Pidió la cuenta mirando a un espejo mientras yo unía las frases. Se levantó haciendo una voltereta para bajarse de la silla y se despidió de mí dándome la mano al tiempo que me pedía la hora.

SÉ EQUIVOCA. NO SÉ QUIÉN SOY, NI DÓNDE, NI CUÁNDO.

…………….he hecho mal
…todo………………menos
…la tontería……………….

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